Ольга Лефферс - коллекционер, историк моды, куратор выставок, основатель бренда VintageDream

Ольга Лефферс - коллекционер, историк моды, куратор выставок, основатель бренда VintageDream

Ольга, расскажите подробнее о себе и о своём бренде.

Мой бренд VintageDream был основан в 2009 году. Изначально мы занимались исключительно коллекционным винтажом. Это был сначала только online, а потом и offline бутик. Чуть позже появился VintageDream Club - сообщество коллекционеров и всех тех, кто интересуется историей моды. У нас сформировался пул замечательных лекторов, читающих авторские лекции по Истории Моды. Третьим направлением нашей деятельности стал VintageDream Expo. За прошедшие несколько лет мы провели ряд успешных выставок, посвящённых ключевым фигурам из мира Моды - таким как, например, Шанель и Скиапарелли. Ну и, наконец, четвёртое наше подразделение VintageDream Lab занимается производством и коллаборациями.

Какие основные проблемы Вы можете выделить в становлении российской fashion-индустрии?

- сложности с производством (дороговизна, недостаточно высокое качество, небольшой выбор российских тканей итп)

- высокие арендные ставки

- сложности с получением финансирования

- нестабильный спрос в связи с нестабильной экономической ситуацией

- неумение грамотно выстроить маркетинговую политику бренда

- зачастую отсутствие у молодых брендов четкого понимания своего ДНК, своего узнаваемого стиля. Копирование чужих идей, причём то одних, то других. Стилистические «метания»

- в целом отсутствие поддержки со стороны государства, университетов. Например, конкурсы молодых дизайнеров, гранты, обучающие программы, льготное финансирование.

Как Вы считаете, востребован ли такой проект, как FollowTheFabrika и почему?

Такие проекты как FollowTheFabrika как раз компенсируют те недостатки, о которых я упомянула выше. Они позволяют начинающим дизайнерам заявить о себе. А также сформировать связи в профессиональном сообществе.

На Ваш взгляд, российским дизайнерам необходимо творить собственную историю или же опираться на опыт западных коллег?

Без изучения как истории страны, так и истории моды, сложно двигаться вперёд. Вернее, это похоже на движение во тьме и наощупь. И ошибок в таком случае не избежать. Я считаю обязательным для всех начинающих дизайнеров изучение истории моды. Хорошее знание великих дизайнеров и их вклада в моду. Кстати, к нам в галерею приходят на экскурсии и на лекции молодые дизайнеры. Так как у нас не на картинках, а «вживую» можно увидеть образцы того лучшего, что было сделано за 20 век. При этом желательно интересоваться не только западной традицией, но и нашей, российской. И, возможно, именно в ней находить источник своего вдохновения. Подчеркиваю, возможно. При этом совсем не обязательно подчёркивать в дизайне свою «русскость», если это дизайнеру не близко.

Какой смысл закладываете Вы в слова "мода" и "красота"?

Красота - это гармония. Мода - это бодрящая новизна и возможность выделиться. Если угодно, мода - это игра.